La Main Vide (1994-95), 42’35

This cycle of three pieces is placed under the sign of the hand — all the more pure (and “empty” in this sense) that it is “without resistance, form conveying” (Bayle). The hand which with its movement, “allows the perfume of timbres to come forth”, as the composer says.
While the entire cycle is octophonic, only the final movement was conceived for eight tracks. “Bâton de pluie” and “La Fleur future” were composed for four tracks, and augmented to eight for the final version.

— Premiered in Paris, Maison de Radio France, 20 February 1995, for the first two movements, and 22 April 1996 for “Inventions” —

Bâton de pluie, 19’58

The sound of this rain stick (“the crystalline mist of delicate interwoven high-pitched resonances ‘breathing’”) haunts the three pieces in this cycle like a leitmotiv. This composition reveals itself through this curtain of rain — which takes on other sound forms — in a flux where sound seems to protect itself from itself. The blossoming is “internal”, sound becomes a cocoon, turmoil is contained before it begins. There is moderation in this music — the moderation of sound heard for itself, “non-Promethean”.

La Fleur future, 12’28

“More incredible than a celestial flower or a dream flower is a future flower, the contradictory flower whose atoms, not yet assembled, now occupy other spaces.” This quote from Borgès was cited by the composer — strangely echoing that other flower which “musically rises” when its name is uttered, but remains “absent from all bouquets” (Mallarmé). The piece notably employs a “phonography”: a scene of women at a wash house (?). Based on this everyday scene, the musical discourse takes form in the manner of atoms of the flower-to-be — before ending with a jingling dance of high-pitched bells, like a dance of purified matter.

Inventions, 10’22

Composed in 1995, year of the death of Pierre Schaeffer, “Inventions” is dedicated to his memory. These inventions evoke the “Fabulæ” cycle with their use of short values and complex combinations. The author presents a suite of volumes, signals, interval-signals, inclusive forms and interval-volumes. But doubtlessly, as Bayle wrote, “it would be better for the imagination to lose itself in the arabesque, designed to create another sense of time, in projection. Irresolute time which avoids counting out the voluntarily concise durations of these ‘inventions-accidents’”.

François Bayle (1932-)

1932, Tamatave, Madagascar
Acousmonium, acousmatic music, acousmathèque, acousmographe, are aims / concepts / tools invented by François Bayle, and developed by the GRM team, which he managed for 30 years.
Since 1997, after setting up his own studio Magison, he has devoted himself entirely to research, writing and composition.
To date, he has composed 103 works.

------

La Main Vide (1994-95), 42’35

Ce cycle de trois pièces est placé sous le signe de la main — d’autant plus pure (et “vide” en ce sens) qu’elle est “sans résistance, porteuse de forme” (Bayle). La main qui, dans son geste, dit ailleurs le compositeur, “laisse venir le parfum des timbres”.
Si l’ensemble du cycle est octophonique, seul le dernier mouvement a été conçu en huit pistes. Les deux premières, “Bâton de pluie” et “La Fleur future”, furent composées en quatre pistes, et augmentées en huit pour leur versions finales.

— Création à Paris, Maison de Radio France, le 20 février 1995, pour les deux premiers mouvements et 22 avril 1996 pour “Inventions” —


Bâton de pluie, 19’58

La sonorité de ce bâton (“brouillard cristallin de fines résonances aiguës enchevêtrées qui ‘respirent’”) hante les trois pièces du cycle comme un leitmotiv. C’est à travers ce rideau de pluie — qui prend d’autres formes sonores — que se présente cette musique, en un flux où la sonorité semble se protéger d’elle-même. Les éclosions sont “internes”, le son se fait cocon, le désordre est d’avance contenu. Il y a une sagesse dans cette musique — sagesse d’une sonorité entendue pour elle-même et d’une musique “non prométhéenne”.

La Fleur future, 12’28

“Plus incroyable encore qu’une fleur céleste ou qu’une fleur de songe est la fleur future, cette fleur contradictoire, composée d’atomes qui occupent aujourd’hui d’autres places et dont l’agencement n’existe pas encore.” Cette citation de Borgès est donnée par le compositeur — qui fait étrangement écho à cette autre fleur, qui “musicalement se lève” lorsqu’on profère son nom, mais qui demeure “l’absente de tout bouquet” (Mallarmé). La pièce travaille notamment une “phonographie” : une scène de femmes au lavoir (?). À partir de cette scène quotidienne, le discours musical s’ordonne à la façon des atomes de la fleur future — avant de s’achever par une danse grelottante de cloches aiguës, comme la danse d’une matière épurée.

Inventions, 10’22

Composées en 1995, année de la mort de Pierre Schaeffer, les “Inventions” sont dédiées à sa mémoire. Ces jeux inventifs rappellent le cycle “Fabulæ” par le recours à des valeurs courtes, aux combinaisons complexes. L’auteur y propose une suite d’inventions de volumes, de signaux, d’intervalles-signaux, de formes incluses et d’intervalles-volumes. Mais sans doute “mieux vaudrait, écrit Bayle, que l’imagination se perde dans l’arabesque, conçue pour créer un temps autre, en projet. Un temps flottant qui échapperait au décompte des durées volontairement concises de ces ‘inventions-accidents’”.

François Bayle (1932-)

1932 Tamatave, Madagascar
Acousmonium, acousmatique, acousmathèque, acousmographe, sont autant de projets / concepts / outils suscités par François Bayle et développés au sein de l’équipe du GRM qu’il aura dirigée durant 30 ans.
Depuis 1997, installant son propre Studio Magison, il se consacre à la recherche, l’écriture et la composition.
À ce jour son catalogue comporte 103 œuvres.